«Это действительно было сверхестественно», — смеется Дункан Трост, объясняя, как он и Ник Корсон пришли к созданию The Convenience, и хотя он имеет в виду, что это было так же органично, как дыхание, музыка, которую эти двое создают, — из альтернативной реальности. Их новый альбом Accelerator, основанный на стилизации звуков 80-х и их собственном каталоге будущих поп-расцветов, звучит как ночная диско-вечеринка на далеком аванпосте, море танцующих тел, освещенное чужой луной. Они встретились в Новом Орлеане. ' Университет Лойолы, куда, по иронии судьбы, они попали из-за удобства. Троаст вырос в пригороде Нью-Джерси, где он играл на фортепиано, пока «не стал достаточно взрослым, чтобы ненавидеть это», в конечном итоге перейдя к изучению джаза, где его учитель стал одним из первых наставников. Нервничая по поводу будущего, он наткнулся на музыкальную программу Лойолы, подать заявку на участие в которой можно было, просто отправив видео с выступлением. Корсон, с другой стороны, стремился уехать как можно дальше от Сан-Франциско и полагал, что сможет найти дорогу в студию звукозаписи, если пойдет на прослушивание для изучения классической гитары. в качестве разогревающих игроков в местной группе Fishplate (чей главный автор песен Грэди Белл сейчас занимается культовым визуальным искусством их группы). Быстро стало очевидно, что между ними существует особая химия, и они были не единственными, кто это заметил - во время записи с Россом Фарбе у них сразу же завязалась дружба, и он пригласил их присоединиться к его группе The восходящая поп-группа Video Age. Приглашение пришло как нельзя лучше: Корсон бросил школу, и они оба боролись с чувством сомнения, оторвавшись от своей жизни после окончания колледжа. Предложение сыграть в их любимой группе и испытать жизнь в дороге было идеальным противоядием от их неуверенности. Вскоре эти двое проводили свободное время между турами, исследуя, как может звучать их собственная музыка, культивируя нежное пространство взаимного восхищения и уязвимости, место, где может произойти волшебство. Эти ранние EP были многообещающими, но когда их держали рядом с переливающимися сияние их нового материала, ясно, что произошел фундаментальный сдвиг. «Начался разрыв с музыкой, которую мы создавали, и с широтой той музыки, которую мы любили», — объясняет Корсон. — «Я заново учился писать песни». Эти двое вернулись к музыке, которая заставляла их по-настоящему чувствовать себя живыми, прослушивая пластинки Стиви Уандера, Принса, NSYNC, «пытаясь понять, почему это так хорошо». Трост вспоминает бесчисленные ночи, проведенные на велосипеде через Новый Орлеан к дому Корсона, размышляя об изменениях, через которые он прошел, и о святилище, которое они строили. Результатом этих усилий стал уникальный альбом, наполненный интуитивным, непосредственным удовольствием; Боди-музыка для пластикового поп-будущего. Заглавный трек "Accelerator (Pts I + II)" задает темп пластинке: его эластичная басовая линия и шелковистый вокал - несомненная инъекция дофамина. Это песня, которая фантазирует о потере контроля, приглашает кого-то сесть за руль, «в романтической манере», как они настаивают. «Fake Roses» строится на пульсирующем бас-барабане, сверкающие синтезаторы сверкают вокруг крутого и ровного голоса Корсона под звуки цифрового оркестра. и заикающиеся вокальные семплы преобладают в песне. «Это состояние единения наших жизней», размышления о трезвости, сохраняющихся сомнениях и смирении с местом, в котором вы находитесь. Хотя некоторые песни представляли собой сборку пазлов, из разрозненных идей, "Kiss Me In Heaven" появился полностью сформированным после вечеринки, калейдоскопический водоворот синтезаторного баса и нежных гитарных арпеджио, это пышный припев, звуковое откровение. "Мне было трудно научиться делать все правильно. , и просто хотел что-нибудь сделать, просто натворить беспорядок", - говорит Корсон, вспоминая свои самые ранние эксперименты с написанием песен и продюсированием. Вы можете услышать этот дух в коротком шумовом коллаже, открывающем "Saturday's Child", но следующая за ним безупречная поп-песня ясно дает понять: все, что они делают, работает. "Мы так сильно потерпели неудачу", - настаивает он, но их яркий дебют опровергает это. По своей сути, Accelerator - это праздник дружбы и транспортирующей силы музыки. Это ода радости танца, любви просто ради того, чтобы ее любили, и становления тем, кто ты есть.