В конце 2000-х из неожиданного места появился обширный каталог того, что сейчас является определяющей жанр музыки. Кливленд, штат Огайо, имеет широкую репутацию во многих сферах, но в нулевых «Космиш», расширяющий психику, не обязательно был визитной карточкой Кливленда… до «Изумрудов». Трио Джона Эллиотта, Стива Хаушильдта и Марка Макгуайра выпустило множество кассет, компакт-дисков и виниловых пластинок ограниченным тиражом, которые разошлись по подвальным концертам, а затем мигрировали в нишевые музыкальные сообщества в Интернете, создав уникальный вид ропот в разгар эры блогов DIY. Трое ребят из «ржавого пояса» на Среднем Западе на своих условиях создавали своеобразную и по-настоящему необычную музыку. Они щелкали крышками в подвалах, обшитых деревянными панелями, и циркулировали по андеграунду с высокими звуками, стилистически обязанными глубоким немецким пионерам электронной музыки и выпущенными с духом и извращенным рвением ренегатских нойз-фриков Среднего Запада. После того, как несколько релизов собрали стойких фанатов в нишевых кругах интернет-музыкальной культуры, а затем привлекли внимание покойного Питера Реберга, известного артиста и куратора лейбла Editions Mego, было установлено, что следующая пластинка Emeralds будет будет большим. И в 2010 году это было похоже на то, что я здесь. С художественной точки зрения альбом является окончательным заявлением; то есть это было создано головами, настоящей статьей и очень глубоким слушанием, но мейнстрим тоже увлекся. Pitchfork признал утонченную энергетику альбома, присвоив ему оценку «Лучшая новая музыка». Этот успех кроссовера является результатом мощи треков и прекрасно продуманной и лаконичной структуры. Все еще создавая свой отчетливый зияющий космический звук, Эллиотт и Хаушильдт осыпают стереоспектр мерцающими арпеджио, пыльными, мелодически динамичными волнами, волнистыми FM-текстурами и волновыми формами шириной в каньон. Фирменная игра Макгуайра на гитаре перекликается с эмоциональным пафосом нью-эйджа и каскадными состояниями астрального космического рока. На их предыдущих альбомах многие треки превышали десятиминутную отметку, но эти новые песни были короткими и мощными. "Candy Shoppe" открывает альбом с изысканной элегантностью; Пульсирующий синтетический звук Изумрудов превратился в крошечный раскаленный кусочек, завернутый в вощеную бумагу. В песне "Goes By" томные звуки электрогитары и обморочные синтезаторные пэды распадаются на обволакивающие листы синтезаторных полосканий и парящих соло. Оба трека представляют собой целые миры, аккуратно сохраненные менее чем за пять минут. Если предыдущие альбомы, такие как Solar Bridge и What Happened, были лизергическими, то Does It Look Like I'm Here представляет собой жестяную банку, содержащую серию психонавтических взрывов. Все это говорит о том, что альбом оправдал шумиху. Экспедиция из двенадцати песен по пыльному и мерцающему ландшафту грез, «Does It Look Like I’m Here» с культовой обложкой, передающей эстетику, представляла собой светящийся ламповый телевизор, оставленный гудящим, собирающим космическую пыль в затемненной комнате, бабушкиную вазу, наполненную цветы из полипропилена, окрашенные маслом. Альбом, кажется, осознает культурное наводнение/пустоту, которой тогда был Интернет и который будет только дальше создавать, и все же здесь есть красота, охват прошлого, как аутентично, так и через своего рода извращенный китч, как способ найти новый экстатический подарок. Священные пионеры – вспомните Tangerine Dream, Ash Ra Temple, Kraftwerk, Can – чувствовали себя легендарно недосягаемыми для времени и культуры; усеянное звездами существо далекого туманного прошлого. Emeralds взяли это звучание и сделали его современным, панком, американским аутсайдером. Таким образом, целая волна американской эмбиент-музыки, сделанной своими руками, привлекла внимание среднего, если не мейнстрима; Emeralds и последовавшие за ними группы дали смелость экспериментальному и нойзовому сообществу принять больше мелодичности и структуры, а также пригласили квазиакадемический мир глубокого эмбиента стать твердым и домашним. DIY-площадкам внезапно потребовалось освободить пространство между толпами неряшливых инди-исполнителей или карающими провалами микшеров без входа, чтобы эмбиент-зонеры могли астрально проецироваться, в то время как Emeralds или группы, следующие за Emeralds, создавали звуковые ландшафты на грудах синтезаторов и педалей. Слушая его сейчас, спустя 13 лет после его первоначального релиза на Editions Mego, альбом кажется вневременным, но все же непосредственным. В этих сияющих складках звука вшит трепет с широкими зрачками и ватным ртом; для тех, кто только начинает заниматься подобными вещами, пусть это переиздание послужит инициацией, уроком истории и героической дозой. Для тех, кто вышел на сцену и у кого устарели mp3 этого альбома; они наконец-то смогут получить свежую копию на виниле. «Похоже ли это, что я здесь» стал визитной карточкой, которая проложила путь всей сцене. Ghostly International с радостью переиздает альбом с ремастерингом Хебы Кадри, включая семь бонус-треков, эксклюзивных для цифрового альбома и компакт-диска. Ограниченное издание 2xLP включает обширные примечания Криса Мадака (Bee Mask).
Трек-лист:
1.1 LP1: Candy Shoppe
1.2 The Cycle of Abuse
1.3 Double Helix
1.4 Science Center
1.5 Genetic
1.6 Goes By
1.7 Does It Look Like I'm Here?
1.8 Summerdata
1.9 Shade
1.10 It Doesn't Arrive
1.11 Now You See Me
1.12 Access Granted LP2: Escape Wheel
1.13 August (Extended)
1.14 In Love
1.15 Lake Effect Snow
1.16 Genetic (Rehearsal)
1.17 Does It Look Like I'm Here? (Daphni Mix 1)
1.18 Does It Look Like I'm Here? (Daphni Mix 2)